Un événement
coorganisé par
et

Préparés et animés par Eloa SAHIRY, les « Talks » permettent à des personnalités reconnues dans leur métier de partager leur vision au travers d’une prise de parole individuelle. Chaque talk durera 20 mn. Le thème général des Talks porte sur « le mouvement ». Ce thème trouve un écho dans l’ensemble des secteurs composant les industries créatives. Il est au cœur d’une chorégraphie de danse, il est minutieux dans un film d’animation ou de cinéma, il est majeur dans la musique, sublimé par le son, il est latent dans l’architecture. Il saura sans aucun doute être une source d’inspiration pour nos invité-es.

Intervenant(s)

Ils ont déjà confirmé leur participation à l'édition 2022 :

Pia JACQMART

Confirmé

Game Director chez Lightbulb Crew, Lightbulb Crew

Pia-Victoria Jacqmart est game director pour le studio Lightbulb Crew.

À la tête d’une équipe d’une vingtaine de talents, elle développe un jeu de rôle narratif qui sera annoncé en 2023.
Après une carrière de journaliste, elle sort en 2018 Call of Cthulhu en tant que lead narrative designer puis travaille sur plusieurs autres jeux pour le studio Cyanide.

Elle fait partie des 100 Femmes de Culture 2022.

Alexis JOLIS-DESAUTELS

Confirmé

A participé à Iconic 2019

Creative Director, Behaviour Interactive

Alexis s’intéresse aux nouvelles applications des sciences et de la psychologie sur le jeu et ce qu’elles nous disent sur les joueurs. Avec un passé d’acteur et journaliste, Alexis a cherché à développer son approche comme enseignant et communicateur, principalement au sujet du Game Design, mais surtout sur le jeu vidéo, comme médium et expérience humaine. Ces efforts récents ont porté sur la question du Rational Design, des approches qui nous permettent d’encadrer la créativité et des processus forts, à l’aide desquels on peut naviguer dans les eaux troubles du développement de jeux.

Guillaume IVERNEL

Confirmé

Réalisateur, Designer graphique

Guillaume IVERNEL est un réalisateur et designer graphique français.

Après une formation à l’Ecole Dupperey, il travaille comme storyboarder sur le film STARWATCHER de Moebius. En 2008, il réalise avec Arthur QWAK son premier long métrage d’animation CHASSEURS DE DRAGONS. En 2016, il est producteur artistique sur BALLERINA.

Son dernier long métrage : SPYCIES, dans lequel un renard espion casse-cou et un rat maladroit font équipe pour déjouer une menace climatologique, est sortie le 26 août 2020. Depuis 2019, il met son expertise et sa créativité au service des LEGENDAIRES et LUCKY LUKE en rejoignant les projets comme réalisateur.

Alexis WANNEROY

Confirmé

Head of character animation, Fortiche Production

Alexis supervise l’animation de personnages chez Fortiche Animation. Avant cela, il était Supervising Animator chez Dreamworks Animation Studios. Sorti major de promotion de la prestigieuse école des Gobelins à Paris, il rejoint Dreamworks en 2006. Après avoir travaillé sur « Flushed away », « Bee movie » et « Kung fu panda », en raison de sa capacité naturelle à développer un personnage spécifique, il est rapidement devenu l’animateur principal du personnage pour Fishlegs sur « How to Train your Dragon » et Toothfairy sur « Rise of the Guardians ». Il a été fortement impliqué dans tout le développement de la pré-production des films de Dreamworks. Après plus de 14 ans chez Dreamworks, il a décidé de venir s’installer à Montpellier où il a retrouvé un cadre de vie similaire à la Californie. Alexis enseigne également l’animation à Ianimate et essaie de restituer les connaissances qu’il a acquises durant toutes ces années dans un grand studio d’animation.

Sandrine STOIANOV

Confirmé

Réalisatrice et conceptrice de courts-métrages/Animatrice 2D /Props /fx /design

Après plusieurs années aux Beaux-Arts de Reims et d’Epinal, je suis entrée aux Gobelins l’école d’animation, pour une formation accélérée de neuf mois. J’ai ensuite appris l’animation en autodidacte, jusqu’à ma rencontre avec Jean-Charles Finck, réalisateur avec qui j’ai formé un binome créatif, et  co-écrit et co-réalisé 2 court-métrages. Le premier, un film de 16 mn « Irinka et Sandrinka », “documentaires animés”maintes fois primé (fabrication de 2000 à 2006).

Le deuxième“Le Monde en Soi” commencé en 2014, fini en 2020. Le film a remporté un beau succès d’estime, notamment il est nommé pour le César 2022 du meilleur court-métrage d’animation.

Après avoir achevé “Le Monde en Soi”, ainsi inspirée par mon double fictionnel, Je me suis prise d’une passion pour la peinture à l’huile que j’ai poursuivis dans ma vraie vie, en peignant désormais des toiles que m’inspirent mon quotidien… ou tout autre sujet.

En parallèle, j’ai travaillé comme animatrice sur différents programmes, séries  pour la télévision et courts métrages, comme “Une minute au musée”, “Omoro ” de Christophe Callis soni, “Ava Rico Téo”, “Whiffle & Fuz z ”, “Un beau matin” de Serge Avédikian, “Extralarge” de Marina Ziolkowski, le pilote d’Ernest et Célestine, et comme dessinatrice et coloriste sur “Verte”, “Loulou”, “Merlin” de Serge Ellisalde, “Persépolis”, “Lucky Luke”, “Ratz ”, “Les Passiflores”, “Les contes du cimetière”, “Dernier métro avant Noël” de Jch.Finck…

Virginie MICHEL d’ANNOVILLE

Confirmé

Directrice de l'Animation, Supamonks Studio

Virginie Michel d’Annoville travaille dans l’animation 3D depuis plus de 30 ans. Elle a principalement développé sa carrière à Industrial Light & Magic en tant qu’animatrice sur «Hulk », « Peter Pan » ou« Super 8 » , en tant que superviseuse de séquence sur «Star Wars »  et elle devient superviseuse de l’animation technique sur « Rango » qui a reçu l’oscar du meilleur film d’animation en 2012.

Elle a aussi travaillé à Sony Pictures Imageworks à Los Angeles notamment sur « The Chronicles of Narnia » ou « Superman Returns ».

Virginie enseigne l’animation 3D depuis plus d’une dizaine d’années à «The Academy of Arts University of San Francisco » et en France à ECV, Ynov ou Mopa.

Récemment, elle a rejoint l’équipe de Supamonks à Paris où elle exerce le rôle de directrice de l’animation.

Thibaud ZAMORA

Confirmé

Artiste IA

Thibaud fait partie de la génération 80, bercée par les films de Steven Spielberg, de Georges Lucas, de Walt Disney, par toute la richesse de la culture pop.

Après quinze années passées en tant que co-fondateur de studios de jeu vidéo à succès (Feerik, 1492 studio) avec plus de cent millions de joueurs, Thibaud se lance dans l’art par intelligence artificielle. Les images, tout comme les scénarios ou les ambiances sonores, sont de merveilleux alliés pour transmettre des messages et des émotions. L’image n’est pas seulement un outil, c’est un pont vers des mondes oniriques. Sa démarche est celle de l’appel à la contemplation, au voyage, à l’introspection. L’esthétique de son travail se veut colorée, douce et poétique.

Modérateur(s)

Eloa SAHIRY

Confirmé

Responsable éditoriale et animatrice/Talks Iconic

Eloa a le goût des métiers de l’expression et du mouvement.

 

17 ans passés en cinéma d’animation en tant directrice de studio/productions puis administratrice de productions d’un gros groupe français, dont 5 années, en post-production image et son, Eloa a aussi participé à plusieurs projets en vue réelle, clips vidéo, films institutionnels, organisations d’événementiels, production de disques.

 

Sa double carrière en danse classique, contemporaine et jazz puis auprès de la chorégraphe Mya Frye la sensibilise très jeune aux arts du spectacle.

 

Indépendante en tant que formatrice et coach professionnelle, Eloa travaille, depuis plus de 10 ans, auprès de dirigeant.e.s d’entreprises de services mais aussi en architecture, urbanisme, auprès de top managers d’Airbus ou des personnels de santé du CHU de Toulouse.

Elle intervient également dans l’animation, l’audiovisuel, auprès d’artistes internationaux en musique classique, dans des festivals de musique baroque, auprès de danseurs professionnels, de sportifs de haut niveau et à Montpellier, en musiques actuelles et cinéma. Son travail pour des marchés internationaux comme des ambassades de France en Asie, Amérique du sud et Afrique, lui permet d’accompagner des producteurs/trices et réalisateurs/trices étranger.e.s à porter leur message artistique sur la scène internationale par le biais du pitch et la prise de parole en public.

Souvenir des éditions précédentes